內容提要：【川劇主要由昆腔和什么組成】熱度：665
川劇由昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈調五種聲腔組成。
其中，除燈調系源于本土外，其余均由外地傳入。這五種聲腔和為五種聲腔伴奏的鑼鼓、嗩吶曲牌以及琴、笛曲譜等音樂形式。
川劇音樂博采眾長，兼收并蓄，她囊括吸收了全國戲曲各大聲腔體系的營養，與四川的地方語言、聲韻、音樂融匯結合，衍變形成為形式多樣、曲牌豐富、結構嚴謹、風格迥異的地方戲曲音樂。
擴展資料：
高、昆、胡、彈、燈在融匯成統一的川劇過程中，各有其自身的情況。昆腔，源自江蘇，流入四川，演變成具有本地特色的“川昆”。高腔，在川劇中居主要地位。源于江西弋陽腔，明末清初已流入四川，楚、蜀之間稱為“清戲”。
在保持“以一人唱而眾和之，亦有緊板、慢板”的傳統基礎上，又大量從四川秧歌、號子、神曲、連響中汲取營養，豐富和發展了“幫、打、唱”緊密結合的特點，形成具有本地特色的四川高腔。
上述五種外地聲腔藝術在四川流行的過程中，相繼與四川方言及群眾欣賞習慣相結合，逐漸演變成后來川劇的昆、高、胡、彈、燈五種聲腔。川劇與其他劇種不同的地方在于特別高的高腔。
梅派、戲曲的特點
吐字: 字頭流暢,字尾歸韻力度適中。
喉阻音: 較多實阻音。
頓音: 力度強。
裝飾音: 與主音的音距較大。
共鳴: 比較靠前。
音色: 圓潤\寬甜\明亮。
旋律: 簡逸\精煉\平淡。
節奏: 舒展平穩。
行腔: 繁腔簡唱,少小腔。
口形: 不張大嘴,提硬顎,堅咽壁。
音量: 大小變化不明顯。
尾音: 呈拋物線甩音。
二黃唱腔的特點
京劇的唱腔主要以著名的 “西皮”和“二黃”兩大聲腔組成，即所謂的“皮黃腔”。
“西皮”和“二黃”各有其特定的唱腔結構、旋律模式和調性特征。
在旋律發展中，由于“西皮”跳進音程較多，整體音區偏高，其調式多以“宮”調式為主，因此，其旋律色調明亮、華麗、尖銳，用平緩節奏處理時，多表現明快、抒情的喜劇情節和愉悅的人物情緒。
用輕快或強勁節奏處理時，多表現熱烈、激烈的戲劇場面和活潑、激動的人物情緒。相比之下，“二黃”則以級進音程為主，整體音區偏低，其調式多以“商”調式為主，其旋律的色調暗淡、凝重、平靜，節奏緩慢時，多用來表現壓抑的悲劇情節和憂郁的人物情緒；節奏強勁時，多表現壓抑、悲壯的戲劇場面和凄楚、悲憤的人物情緒。
另外，西皮和二黃在入唱（或起唱）位置上有明顯的不同。“西皮”的入唱位置在弱拍（如2/4節拍時，在弱拍入唱；4/4節拍時，在次強拍入唱）。“二黃”的入唱位置在強拍（任何節拍均如此）。前者由于是弱拍入唱，且強弱關系時而模糊又時而清晰，增強了節奏的不穩定感和旋律的流動感，因此，西皮唱腔總是給人以婉轉流暢如行云流水之感；后者由于是強拍入唱，強弱關系比較明確，節奏扎實、穩定，增強了旋律的凝重感和力度感，因此，二黃唱腔總是給人以沉靜、悲涼之感。當然，這些只是它們最基本、最典型的特征，至于特殊情況的各種特殊處理也是存在的。
